EXPO-BLOG: Miguel-Santana

24-V-1982 El Tiempo. Pág.3.// 19-VIII-1982 El Tiempo. Pág.28.//

25-VIII-1982 El Tiempo. Pág.8.// 28-VIII-1982 El

El Tiempo. Cultura. N°7.546.// 1-XII-1997 Diario El Mundo. Pág.18.

ESPAÑA:

1-VII-1994 El Punto de las Artes. Pág.8.// 30-IV-1995 El Arte de

España / Memoria del 94. Pag.224.// XII-1996 Diccionario de

Pintores y Escultores Españoles del Siglo XX. Nº8.Pág.2.457/

2.458.// 27-VI-l 997 El Punto de las Artes. Pág.21.// 21-XI-1997

El Punto de las Artes. Pág.8.// XII-1997 Gaceta de Bellas Artes

(Suplemento Informativo)Pág.2.// XII-1997 Magazín ACEA. Nº1.//

5-XII-1997 El Punto de las Artes. N°468. Pág.27.// I-1998 Gaceta de Bellas Artes (Suplemento Informativo)Pág.7.//

Tribuna de Ciudad Real. Agenda Cultural.// 30-III-2000 Lanza de

Ciudad Real. Agenda Cultural.// l-IV-2000 La Tribuna. Pág.

Cultura.// l-IV-2000 Lanza. Pág. Cultura.// 8-VII-2000 La

Razón. Vida Social. Pág.34.// 13-X-2000 El Punto de las Artes. Pág.

26.// 5-VI-2001 El Progreso del Suroeste de Madrid. Pág.16.

REPÚBLICA DOMINICANA:

30-VII-1994 El Siglo. Pág.3C.// 6-VIII-1994 El Caribe. Pág.10/11

PARTICIPACIONES en RADIO, CINE y TELEVISIÓN

VENEZUELA:

Canal 4 de Venevisión. Canal 8 de Televisión. Cine(Public.Moda Selemar)

ESPAÑA:

Cadena SER y Cadena COPE en Cantabria. Tele-Cantabria. Cadena

SUR de Televisión. Canal 33 TV en Madrid. Radio Libertad en

Madrid. Tele-Asturias. Tele-Madrid. Antena 3 de Televisión

Internacional. Etc.

CRÍTICAS DE ARTE

Llegó de América dispuesto a pintar y esculpir en Europa. Como todo artista joven, disponía de reminiscencia y prodigaba admiraciones a antecesores ilustres. En poco tiempo hemos asistido a una maduración que evidencia constancia creadora y voluntad de superación; lo que fuera brío juvenil se ha convertido en atención y en cuidado, en perceptible deseo de perfeccionamiento, con conciencia cada vez mayor de las actitudes y de las posibilidades. El artista mostró siempre seguridad de dibujo, ahora reafirmada con estas composiciones que incluyen un realismo que permite apreciar excelente manejo de la forma: sorprendiéndonos cuando menos lo esperamos, un deseo de originalidad que combina la delicada y puntual figuración, de ascendencia clásica, con la audacia de los elementos complementarios, que prestan a las composiciones de Miguel Santana su rango de moderna osadía. Atrevimientos que permanecen conseguidos, irradiando un loable designio de caminar por senderos personalísimos, de seguir rumbos exclusivamente debidos al temperamento y a la imaginación.(Exposición Museo Municipal de Bellas Artes de Santander, 1988). Leopoldo Rodríguez Alcalde. Premio Nacional de Críticas de Arte.

Llevamos unos años donde se suceden exposiciones de artistas latinoamericanos. En esta ocasión Miguel Santana, un artista venezolano. Tenemos conocimiento de su obra de cuatro años hasta nuestros días. Hace meses comentábamos sus vacilaciones pictóricas:-él tampoco estaba contento-, que quizás se estaba estancando en un Hiperrealismo de corte tradicionalista, que faltaba el espíritu y la fogosidad contenida de su propia personalidad. Su estética, entonces, era de realización total y concienzuda, con una insaciable búsqueda de la superperfección de la realidad... trabajaba por completo el lienzo o soporte. Ahora ha cambiado, se ha liberado de ciertos tabúes: ha roto la superficie, ha puntualizado su hiperrealismo, lo ha neutralizado en su contorno, ha introducido elementos matéricos y ha comenzado ha jugar con relaciones espaciales nuevas. El cambio estético-artístico que ahora podemos contemplar lo podríamos resumir con las siguientes notas. En primer lugar debemos hablar de su hiperrealismo: lo concreta puntualmente en el soporte, obligando al espectador a centrar su atención en el aspecto representado: el dominio del dibujo, de la perspectiva, del color lo ha mejorado sobremanera, logrando grandes calidades, trabajando con un poderoso y nítido brillo. En segundo lugar ha roto el lienzo de forma libre y espontánea, muy orgánicamente (brilla por su ausencia la línea recta); con ello logra dos cosas: introduce el soporte del soporte (es decir, la pared o el muro sobre el que está colgado el lienzo) en la propia trama de la obra: así crea nuevas sombras "que no estaban previstas" y con ello surge la nota de la espontaneidad, por un lado; por otro, juega con relaciones espaciales nuevas. En tercer y último lugar, llama la atención el aspecto matérico que completa la obra y que no es otra cosa que sogas o cuerdas dispuestas en ovillo, espiral, abanico o revuelta y a tono decorativo-cromático con el total de la composición; la línea orgánica que introduce con este aspecto va de acuerdo con la ruptura del soporte, unificando cada pieza o lienzo, como si quisiera atarla sobre sí misma. Concluimos que la siguiente exposición es interesante. Solamente le instamos a que siga investigando como lo está haciendo. Su hiperrealismo ha mejorado y liberado , y, por supuesto, se escapa a toda esa pléyade de artistas que definimos como conformistas - situados en el realismo verista-, con oficio y técnica (algunas veces), pero con falta de imaginación y, por tanto, con ausencia de valiente creatividad. Aquí no ocurre esto. (Exposición Museo Municipal de Bellas Artes de Santander, 1988). Salvador Carretero Rebes. Director Museo Municipal de Bellas Artes de Santander.

Miguel Santana es un joven pintor venezolano que resolvió radicarse en España para ampliar sus conocimientos de artista inquieto. En Venezuela y España ha participado en exposiciones colectivas e individuales, en las que ha mostrado su trabajo de permanente indagación plástica. En esta muestra revela hallazgos sorprendentes, sobre todo en la exploración de una vía cercanaal surrealismo, en la incorporación de imágenes insólitas pintadas a la manera de collages fotográficas, como una especie de "trompel'oeil", que sugiere espacios congelados y múltiples de la memoria. Otras veces recrea borrosamente imágenes mitológicas, tratadas con sus texturas intemporales. Atrás quedan los cordajes y las telas perforadas que nada añaden objetivamente al experimento; aunque si debo señalar que en el trabajo reciente mantiene una característica importante, como es la visión hiperrealista de algunos espacios, que a mi juicio no ha explotado en profundidad y en la cual se vislumbra una personalidad original y recia. Saludamos a un artista venezolano que comienza a mostrar su verdadera personalidad, enriquecida por sus múltiples vivencias y aprendizaje en tierra española pero que debe mucho a la gran tradición del arte venezolano contemporáneo.(Exposición Casa de Cultura de Bollullos, 1990). Carlos Contramaestre. Agregado Cultural de la Embajada de Venezuela.

Residente en España, desde 1984, el venezolano Miguel Santana, confiesa encontrarse en un momento de especial reflexión sobre su trabajo. Buen retratista y dibujante (fue profesor en Santander y Madrid), del gusto por lo referencial ha pasado a un debate que en ocasiones parece violento aunque se eleva por lo decidido del empeño. El cuadro que presenta define a la perfección estas intenciones: titulado "MIS RAICES, aparece en una atmósfera de notable densidad, junto a motivos y, especialmente, colores que le recuerdan a su medio de procedencia. (Concurso de Pintura L'OREAL, 1995). Miguel Fernández - Cid. Director del Centro Gallego de Arte Contemporáneo.

Las esculturas de Miguel Santana nos cautivan desde el principio, al primer golpe de vista. Las raíces americanas de este artista son evidentes en sus modelos y signos y no ha caído afortunadamente, a pesar de su larga estancia en España, en el peligroso lance de hacer otro tipo de trabajos que pudieran estar más acordes con tendencias internacionales. La escultura que siempre ha sido considerada como una hermana muda de las artes, hoy goza de una libertad sin límite. La enorme importancia de los problemas técnicos y de oficio que tradicionalmente tiene la escultura sólo se entienden y este es uno de los casos, en función de la especialísima relación que el artista mantiene con sus materiales. Es un trabajador empedernido que sólo se puede explicar por el hábito adquirido desde edad temprana. En la serie "Mis Raíces" utiliza la piedra de Salamanca, una arenisca en la que las manos de Miguel Santana echan fuego al contacto con las herramientas: macetas, escoplos y uñetas para el desbastado y cinceles, trinchantes, bujardas y escodas para la labra. Una obra donde la depuración y la invención marchan paralelas. Aquí exterioriza su intimidad y su tradición con sus originales creaciones donde convive el horror vacuo que nos puede remontar a los relieves en piedra de América con unas formas expertas y extremadamente delicadas. Combina animales antropomorfos con elementos geométricos sugerentes. Nos transmiten una vitalidad que van más allá de un mero sentido decorativo, es decir, trasciende el valor estético. Sus obras aportan un nuevo sentido si las contemplamos con más detenimiento. La vocación iconográfica e iconológica que nos impregna hace que a su alrededor se altere y cobre vida. Sin pretenderlo las esculturas de Miguel Santana envuelven a quien tropiezan con ellas y es por la religiosidad y cierto aire totémico que las acompaña. Son esculturas que producen condensaciones de energía, que nos hablan...; en definitiva nos seducen.(Exposición Galería Azteca de Madrid, 1998). Jesús Cámara. Presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores.

Miguel Santana, genial escultor de la plástica, del sentimiento ancestral de culturas arcaicas, renovador de la imagen del monumento arquitectónico con el sentimiento profundo de su significado.(Exposición Sala Barquillo- Caja de Ahorros de Monte y Piedad de Madrid, 1998).
Concha Márquez. Directora de la Fundación C. M.